RefVid
プロンプト

シーンが変わってもキャラクターの見た目を保つアニメプロンプト

アニメのキャラクターは、髪型、瞳の色、衣装のシルエットといった、いくつかの強いデザイン上の特徴で決まります。AI動画モデルはまさにそうした細部でずれが生じやすく、さらにスタイルもフラットなセルシェーディングから3Dの方向へ流れがちです。キャラクターの参照画像がデザインを固定し、スタイル指定の言葉を固定すれば画風も安定します。ここでは、オリジナルキャラクターの静かな場面、アクション、ムードのカットに使えるプロンプトを紹介します。

参照写真4枚

クレイのストップモーション
アニメの例はまだありません。これは同じ方法を様式化されたキャラクターに適用したものです。粘土の人形を写真4枚から保存し、「クレイアニメーションのストップモーション風、やや段階的な動き」というスタイル指定を、プロンプトの冒頭に置いています。RefVidでKling 3.0 Omniを使用。

アニメプロンプトがうまくいく理由

動画で目指す画風に合わせて描いた参照画像を使いましょう。キャラクターシートがおすすめです。無地の背景に、正面・4分の3・横・後ろの各ビューと、顔のアップを描きます。合計5枚で、RefVidがキャラクター1体に使える上限です。実写写真と手描きの参照画像を混ぜると、画風が混乱します。

スタイル指定の文を1つ決め、すべてのプロンプトに一字一句同じ形で入れてください。たとえば「2Dアニメ調、クリーンな線画、フラットなセルシェーディング、やわらかく描かれた背景」のような文です。シーンごとにこの言葉を変えてしまうことが、シリーズの画風がばらつく最大の原因です。

キャラクターは、保存したときの名前で呼びましょう。以下の例ではハナ、レン、カエデを使っています。RefVidは各名前を、そのキャラクターの参照としてモデルに渡します。クリップの長さやアスペクト比は設定項目であり、ここでは括弧内に示すだけで、プロンプト本文には含めません。

動きは見てわかる程度に抑えましょう。アニメは、はっきりしたポーズと控えめな動きで成り立っています。手足が多く交差する複雑な格闘よりも、髪をかき上げる動きや、首をひねる仕草、横向きで走る場面のほうがうまくいきます。

静かなキャラクターの場面

プロンプト(6秒、16:9):ハナが夕暮れの校舎の屋上に立ち、フェンスに寄りかかっています。風で髪とセーラー服のリボンが揺れています。彼女は顔をカメラの方へ向け、小さくほほえみます。ミディアムショット、ゆっくりとしたプッシュイン。オレンジとピンクの空、長く伸びる影。2Dアニメ調、クリーンな線画、フラットなセルシェーディング、やわらかく描かれた背景。

うまくいく理由:風で動きを出しつつポーズは静止させることで、デザインが安定します。リボンの色が変わってしまうなら、参照画像の後ろ姿を、リボンのクローズアップに差し替えてください。

プロンプト(7秒、16:9):レンが教室の窓際に座り、あごに手をつけて、ガラスをつたう雨を眺めています。ゆっくりまばたきをして、開いたノートに視線を落とします。固定カメラ、冷たい灰色の光、窓ガラスを流れる雨粒。2Dアニメ調、クリーンな線画、フラットなセルシェーディング、やわらかく描かれた背景。

うまくいく理由:まばたきのような小さな動きは、顔の見た目を崩しにくくします。長いクリップでは、大きな動きを1つ入れるより、小さな動きを2つ加えるほうが効果的です。

プロンプト(5秒、16:9):公園のベンチでおにぎりを頬張るハナのクローズアップ。頬をふくらませ、幸せそうに目を閉じています。桜の花びらが通り過ぎていきます。明るい春の日差し。2Dアニメ調、クリーンな線画、フラットなセルシェーディング、やわらかく描かれた背景。

うまくいく理由:表情豊かなクローズアップは、アニメキャラクターが最も印象に残る場面です。食べ物はシンプルにしましょう。細かい小道具があると、視線が顔から離れてしまいます。

小さな動きの例。アニメキャラクターではなくおもちゃのフィギュアで示しています。最初は静止し、次にまばたき、周りを見回し、最後に小さく手を振ります。RefVidでKling 3.0 Omniを使い、写真4枚から作成しました。

アクションシーン

プロンプト(5秒、16:9):レンが森の小道を横向きに走っています。ジャケットがはためき、カメラは同じ速さで並走します。前景では木々が流れるように通り過ぎ、葉の間から木漏れ日が差し込みます。画面の端にダイナミックな集中線。2Dアニメ調、クリーンな線画、フラットなセルシェーディング、やわらかく描かれた背景。

うまくいく理由:横向きで走るカットは、アニメの定番で読み取りやすい表現です。参照画像に横向きのビューを含めてください。含めないと、横顔がずれてしまいます。

プロンプト(6秒、16:9):カエデが月明かりの中庭に立ち、ひと息に刀を抜いて、そのままカメラの方を向いて構えます。ローアングル、ゆっくりとしたプッシュイン、桜の花びらが舞います。強い青い月明かりと、背後で温かく光る提灯。2Dアニメ調、クリーンな線画、フラットなセルシェーディング、やわらかく描かれた背景。

うまくいく理由:抜刀して構えるまでの一連の動きは、それだけで一つの完結した場面になります。接触を伴う本格的な剣戟は、手足や刀身が崩れやすいので、短い単発の動きを組み合わせて作りましょう。

ムードのカットと引きの絵

プロンプト(8秒、16:9):夜の田舎のバス停で、ひとりバスを待つハナの引きの絵。透明な傘を持ち、街灯の下に雨が降っています。固定カメラ、深い青のトーン、水たまりに映る光。2Dアニメ調、クリーンな線画、フラットなセルシェーディング、やわらかく描かれた背景。

うまくいく理由:引きのムードカットは、顔に負荷をかけずに場面を作れます。また、会話シーンの間のつなぎを隠すのにも適しています。

プロンプト(7秒、16:9):ネオンに照らされた夜の都会の混雑した横断歩道を、レンがポケットに手を入れて渡ります。周りの人混みはぼかされています。カメラは地上の高さからゆっくり上昇し、俯瞰のアングルへ移ります。濡れたアスファルトに映るピンクとティールのネオンの反射。2Dアニメ調、クリーンな線画、フラットなセルシェーディング、やわらかく描かれた背景。

うまくいく理由:群衆は柔らかく描かれるため、主役のキャラクターだけがくっきり見えます。人混みに紛れてしまう場合は、参照画像で衣装により強い色を指定してください。

RefVidでのキャラクター、背景、エピソード

RefVidはキャラクターシートを一度キャラクターとして保存し、すべてのエピソードで使い回します。そのため、デザインは固定され、スタイル指定の一文で画風が保たれます。舞台となる場所も固定したい場合は、背景の写真を追加します。たとえば、作品の画風で描かれた背景画です。RefVidはそれを舞台とスタイルの参照として使います。

1つのカットに最大3人のキャラクターを登場させられます。プロンプト内で、それぞれの名前を指定してください。たとえば「ハナとレンが屋上に座っている」のように書きます。短いシーケンスでは、1つのクリップに最大3カットを入れられ、「次のカット」を選ぶと、前のクリップの最後のフレームから新しいクリップが始まります。

クリップにお金をかける前に、RefVidは場面内のキャラクターの無料の静止画を表示できます。スタイル指定の一文が保たれているかを手早く確認する方法です。

次のカット
背景写真
フォトリアルなキャラクター、ミアで両機能を示しています。左は、1つ目のカットの最後のフレームから続けた2つ目のカット。右は、背景として使ったカフェの静止画です。RefVidでKling 3.0 Omniを使用。

よくある質問

既存のアニメのキャラクターを使ってもいいですか?
自分が所有しているか、ライセンスを持っている場合に限ります。著作権のあるアニメキャラクターは、その制作者に権利があります。オリジナルキャラクターのほうが安全で、参照画像を自分で管理できるため、一貫性も保ちやすくなります。
アニメキャラクターが実写寄りになってしまうのはなぜですか?
通常は、プロンプトごとにスタイル指定の言葉が変わっているか、参照画像に写真と絵が混ざっているのが原因です。手描きの参照画像だけを使い、すべてのプロンプトで同じスタイル指定の文を繰り返してください。
アニメキャラクターの参照画像は何がいいですか?
無地の背景に、正面・4分の3・横・後ろの各ビューと、顔のアップを描いたキャラクターシートです。その5枚は、RefVidのキャラクター1体あたり5枚という上限に収まります。
良いアニメキャラクターのプロンプトには何を書けばいいですか?
場面、動き、そして固定したスタイル指定の言葉です。キャラクターのデザインはプロンプトではなく、参照画像から得られます。
アニメAI動画のプロンプトに、キャラクターの説明は必要ですか?
いいえ。プロンプトで髪や瞳を説明すると参照画像と矛盾します。場面だけを説明し、スタイル指定の部分は同じに保ってください。