RefVid
프롬프트

패션 룩북 프롬프트: 모든 컷에서 같은 모델, 같은 의상

룩북 영상의 역할은 하나예요. 옷이 몸에 걸쳐졌을 때 어떻게 보이고 어떻게 움직이는지 보여 주는 거죠. 모델이 그 의상을 입은 참조 이미지가 있으면, 프롬프트에는 걸음, 회전, 바람의 방향만 적으면 돼요. 이 프롬프트들은 스튜디오, 야외, 모션 컷을 다루고, 밑단, 신발, 패턴처럼 가장 쉽게 무너지는 디테일에 대한 메모도 함께 담았어요.

Mia의 참조 사진 4장을 사용해 Kling 3.0 Omni로 RefVid에서 생성했어요. 프롬프트: 골든아워의 바람 부는 해변, 바람에 흩날리는 머리카락과 재킷, 미디엄 샷에서 클로즈업으로 천천히 다가가는 카메라.

룩북 프롬프트가 잘 작동하는 이유

모델이 정확히 그 의상을 입은 참조 사진을 찍어 주세요. 전신 정면, 3/4 측면, 뒷모습에 더해 구매자가 가장 먼저 확인하는 원단과 신발 클로즈업 두 장이 필요해요. RefVid는 피사체 하나당 이미지 5장을 받으니 클로즈업을 신중하게 고르세요.

참조 세트 하나에는 의상 하나만 담으세요. 룩이 세 개라면 프롬프트에서 옷을 바꾸려고 하지 말고, 얼굴은 같게 유지한 채 룩마다 캐릭터를 하나씩 따로 저장하세요.

원단의 모습이 아니라 원단이 움직이는 방식을 묘사하세요. "넓은 바지가 걸음마다 흔들린다"라고 쓰면 모델이 무게와 드레이프를 알 수 있어요. 색과 핏은 이미지에서 이미 가져오니까요.

룩마다 최소 한 컷은 전신이 나오게 하세요. 무릎에서 잘린 프레이밍은 구매자가 확인하고 싶은 밑단 길이, 신발, 핏을 가려 버려요.

예시에서는 모델 이름을 Elise와 Noah로 부르지만, 저장할 때 붙인 이름을 쓰세요. 클립 길이와 화면 비율은 설정값이라 괄호 안에 표시했어요.

참조 사진 4장, 의상 하나

도쿄, 밤
산길
주방
올리브그린 재킷은 참조 사진 4장에 모두 있고, 아래 프롬프트 3개에는 없어요. 그래도 모든 장면에서 똑같이 나와요.

스튜디오 룩북 컷

프롬프트 (6초, 9:16): Elise가 무지의 오프화이트 스튜디오 바닥을 따라 카메라 쪽으로 걸어와요. 런웨이보다 느긋한 속도로, 팔은 자연스럽게 늘어뜨리고요. 카메라는 엉덩이 높이에 고정하고 망원 렌즈로 전신을 머리부터 신발까지 담아요. 앞쪽 왼편에서 넓고 부드러운 메인 조명이 들어오고, 바닥에는 옅은 그림자가 깔려요. 마지막 1초 동안 표시된 위치에서 멈춰 가만히 있어요.

효과가 좋은 이유: 망원 렌즈를 향해 걸어오면 왜곡이 적은 상태로 핏과 움직임이 잘 보여요. 끝부분에서 얼굴이 흐트러지면 참조 이미지 중 디테일 클로즈업 하나를 인물 클로즈업 사진으로 바꿔 보세요.

프롬프트 (8초, 9:16): Elise가 연회색 스튜디오의 표시된 위치에 서서 천천히 제자리에서 한 바퀴 돌아요. 옆면과 뒷면에서 잠시 멈추고요. 카메라는 고정, 전신 프레이밍. 두 개의 큰 소프트박스에서 나오는 고르고 그림자 없는 빛이에요.

효과가 좋은 이유: 정면, 측면, 뒷면을 평면으로 보여 주는 플랫레이의 영상 버전이에요. 뒷면이 참조 이미지에 있을 때만 제대로 나와요. 없으면 모델이 뒷모습을 지어내요.

프롬프트 (5초, 9:16): Elise의 손이 코트 앞면을 천천히 쓸어내리는 클로즈업이에요. 손가락이 원단 결 위를 스치다 위쪽 단추에서 멈춰요. 얕은 피사계 심도, 옆에서 낮게 들어오는 사광으로 직조 결이 드러나요.

효과가 좋은 이유: 사광은 질감을 카메라가 읽을 수 있는 그림자와 하이라이트로 바꿔 줘요. 원단 클로즈업을 참조로 쓰지 않으면 직조가 평범하게 나와요.

야외 에디토리얼 컷

프롬프트 (8초, 9:16): 골든아워의 콘크리트 옥상 가장자리에 Elise가 서 있어요. 뒤쪽 도시는 흐릿하게 처리돼 있고요. 일정한 바람이 드레스 자락과 머리카락 끝을 살짝 들어 올려요. 그녀는 왼쪽을 바라보다가 렌즈 쪽으로 시선을 돌려요. 카메라는 그녀의 오른쪽 옆모습에서 정면까지 천천히 원호를 그리며 이동해요. 낮게 깔린 따뜻한 햇빛이 역광으로 들어오고, 얼굴에는 부드러운 반사광이 있어요.

효과가 좋은 이유: 바람은 원단이 움직일 이유를 줘요. 바람은 일정하게 유지하세요. 갑자기 강한 돌풍이 불면 옷의 형태가 흐트러지는 경우가 많아요.

프롬프트 (7초, 16:9): Noah가 한적한 광장의 넓은 석조 계단을 내려와요. 한 손은 난간을 따라 스치듯 가볍게 미끄러뜨리고요. 카메라는 가슴 높이에서 그의 앞쪽으로 뒷걸음질하며 따라가요. 흐린 한낮의 빛, 차분한 색감, 돌 위를 가볍게 밟는 발소리가 있어요.

효과가 좋은 이유: 계단에서는 평지를 걸을 때와 다르게 바지와 코트가 접히고 흔들려요. 계단이 뒤틀려 보이면 계단 수가 더 적은 곳을 고르세요.

원단이 드러나는 모션

프롬프트 (5초, 9:16): Elise가 광택 나는 나무 바닥에서 천천히 한 바퀴 돌아요. 주름 스커트가 펼쳐졌다가 카메라를 정면으로 바라보며 멈출 때 다시 가라앉아요. 카메라는 허리 높이에 고정하고, 전신이 보여요. 한쪽에서 들어오는 따뜻한 텅스텐 조명이에요.

효과가 좋은 이유: 한 바퀴만 도는 동작은 원단에 명확한 시작과 끝을 줘요. 두 바퀴 이상 돌면 주름이 늘어나거나 개수가 바뀌는 경향이 있어요.

프롬프트 (6초, 9:16): Noah가 단순한 나무 의자에 앉아 한쪽 다리를 다른 쪽 다리 위에 올리고 등받이에 기대요. 코트 앞자락이 벌어져 떨어지고요. 미디엄-와이드 샷, 카메라 고정, 부드러운 창문 빛이에요.

효과가 좋은 이유: 앉는 동작은 쉬고 있을 때 옷이 어떻게 구겨지고 드레이프가 생기는지 보여 줘요. 의자는 단순하게 두어서 옷과 섞이지 않게 하세요.

룩북 시퀀스 만들기

RefVid는 한 클립에 최대 세 개의 컷을 넣을 수 있어요. 컷마다 상자를 따로 써 주세요. 예를 들어 카메라를 향해 걸어오는 전신 컷 다음에 코트 단추 클로즈업을 넣는 식이에요. 클립 길이는 컷들에 똑같이 나뉘어서, 6초 클립이면 2초짜리 컷 세 개가 돼요. 같은 룩의 와이드 샷과 디테일 샷을 한 번의 생성으로 얻는 빠른 방법이에요.

"다음 컷"은 앞 클립의 마지막 프레임에서 새 클립을 시작해요. 그래서 긴 시퀀스에서도 장소와 빛이 자연스럽게 이어져요. 시퀀스마다 화면 비율 하나를 고르세요. 소셜 피드는 9:16, 사이트 배너는 16:9, 제품 그리드는 1:1이 좋아요.

룩마다 같은 얼굴 사진으로 캐릭터를 따로 저장해 두면, 한 시즌의 룩북이 모든 새 장면에서 다시 쓸 수 있는 캐릭터 세트가 돼요.

Mia의 참조 사진 4장으로 만든 10초 클립 안의 세 컷이에요. 파리 골목을 카메라 쪽으로 걸어오는 와이드 샷, 걸음 중간의 낮은 측면 앵글, 돌아볼 때의 클로즈업이에요. 이 예시에서는 트렌치코트를 별도의 룩으로 저장하지 않고 프롬프트에 직접 적었어요.

자주 묻는 질문

프롬프트에서 의상을 바꾸고도 같은 모델을 유지할 수 있나요?
잘 되지 않아요. 참조 이미지가 인물과 옷을 함께 정의하기 때문이에요. 의상마다 같은 모델로 새 참조 세트를 만들고, 얼굴 사진은 그대로 두고, 세트마다 캐릭터를 따로 저장하세요.
AI 패션 영상에서 줄무늬와 체크가 이상하게 보이는 이유는 뭔가요?
가늘고 명암 대비가 강한 패턴은 원단이 움직일 때 반짝이거나 위치가 흔들려요. 패턴의 평면 클로즈업을 참조에 추가하고, 그런 의상에는 더 느린 움직임을 쓰세요.
룩북 영상에는 어떤 화면 비율이 가장 좋나요?
소셜 피드와 전신 프레이밍에는 9:16, 사이트 배너와 야외 장면에는 16:9가 좋아요. 컷이 맞도록 시퀀스마다 하나만 고르세요.
AI 패션 룩북을 실제 컬렉션에 써도 충분한가요?
핏과 움직임을 보여 주는 용도라면 충분해요. 가장 쉽게 무너지는 밑단, 신발, 패턴은 꼼꼼히 확인하세요.
패션 영상 프롬프트에는 무엇을 묘사해야 하나요?
걸음, 회전, 바람의 방향과 배경이요. 의상 자체는 참조 이미지에서 가져와요.